求关于中国动漫发展趋势的研究性学习报告、1500字以上、不要抄袭。

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中国动画在五十年代到八十年代还很辉煌，尤其是以上海美术电影制片厂为代表，创造出一大批在国际上享有声誉的动画作品，包括《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》，还有一批在青少年中流传深远的《黑猫警长》《葫芦娃》等充满丰富想象力，影响了几代人的动画片。但是改革开放后，商业运行极大地压制了中国动画的发展，虽然九十年代一直到现在，我国动画志士都在积极努力探索中国动画事业的发展之路。
动漫是创意产业，有好的想法和灵动的思想才能长远发展。中国动画在五十年代到八十年代还很辉煌，尤其是以上海美术电影制片厂为代表，创造出一大批在国际上享有声誉的动画作品，包括《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》，还有一批在青少年中流传深远的《黑猫警长》《葫芦娃》等充满丰富想象力，影响了几代人的动画片。但是改革开放后，商业运行极大地压制了中国动画的发展，虽然九十年代一直到现在，我国动画志士都在积极努力探索中国动画事业的发展之路。但是最近的调查显示，65.2%的人认为，制约国产动画片发展的瓶颈是创意缺失，“山寨”风行，一味模仿日、美等“洋动画”，没有真正属于自己的原创；53.4%的人认为问题在于人才匮乏，一流的动漫人才都忙着给“洋动画”打工；还有52.9%的人认为瓶颈是一直没能走出翻拍经典神话故事的老路，缺少时代感，难以引起今天的观众共鸣。从《梁祝》到上海文广推出《喜洋洋和灰太郎》之后，《马兰花》的出炉也多少让我们看到些希望不过中国动画现在似乎陷入商业化的圈套，一味追求大片和文化效果，怕中国文化味儿不重，怕国际上不认同，其实动画是拍给孩子们看的，是一个幻想和自由的王国，宫崎俊的动画从来是讲很简单的道理，但是主打的是奇妙的幻想世界，就是大人也都惊叹。“中国本土动画片发展的瓶颈，归根到底是文化缺失。”有业内人士指出，我国是世界上在学校学习动漫专业人数最多的国家，也是动画片年产量世界第一的国家。可如今，动画片的题材很多来自神话、民间故事、历史名著等，缺乏二次加工创作，吸引力大打折扣。而那些脱胎于各种当红漫画、电影等作品的动画片，也因为缺少足够的悬念容易引起观众的审美疲劳。 没有故事性，没有想象力是中国动画的致命伤，但这一切源于资金匮乏。当年上美老一辈创作动画还是不讲报酬的时代，国家全力支持，大师们只管一心扑在动画上，当年为了一个泥塑的动画，老前辈不惜花上整月的时间塑造一个小人物。前辈们经常在一起热烈讨论剧情，和小朋友们接触讨论……总之那是个全情投入的时代，现在呢？没有经济利益，动画人都跑到日本为别人作简单的画工，收入却比国内的漫画创作师都高。至于漫画，国家“5155”工程的推出，培养了一系列的本地创作漫画杂志，如：《少年漫画》、《卡通王》等等。它们的出现活跃了很多青少年的漫画创作欲望，从而又出现了一大批对漫画很有诚意的青少年作者。使国内漫画逐步走向正轨。不过，和软件市场一样，盗版始终无法杜绝，扫荡过后又沉滓再起。目前依然是日本盗版漫画占主导地位，不过值得庆幸的是，经过一段时间的发展，看国人原创漫画的漫画迷日见越来越多了。除此以外还有一个很大的原因，那就是同人志的出现。关于漫画产业我不是很了解，但是和日本比起来，中国漫画产业也有模仿抄袭和商业化不成熟的表现，就拿国产《三国演义》来说，主创团队经历了很多周折之后才找到投资商，辛苦创作出来，却被指责有抄袭日本《三国志》的嫌疑。中国漫画业和动画业的弊病估计相同。不过我们现在有一大批优秀的动漫创作人员，相信总会有人成功地将中国动漫发展成型的2012-05-09